良辰美景双星相会的夜晚，牛郎织女因耕织懒惰，恐怕是遭到了群仙的嫉妒。明月姐姐愁眉不展，更无奈的是风姨还吹来了雨水。
匆匆相逢，还不如不见，只会再次搅动离别的愁绪。新的欢乐抵不过旧日的愁苦，反而又添加了新的愁绪带回去。
《鹊桥仙·七夕》是范成大以七夕牛郎织女相会为题材的代表作，以细腻的笔触和深沉的情感，演绎了这一古老爱情传说中短暂相会的愁苦。全词通过拟人化和巧妙的比喻，将神话故事人间化，表达了相聚短暂而离别漫长的感伤。
上片开篇"双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒"，点明七夕主题和牛郎织女的处境。首句"双星良夜"交代了时间和对象，双星指牛郎星与织女星；"耕慵织懒"引用了牛郎织女因相爱而疏于职守的神话背景；"应被群仙相妒"则点明他们被迫分离的原因是遭到了众仙的嫉妒。这三句简练地概括了七夕神话的背景，为下文展开做了铺垫。
"娟娟月姊满眉颦，更无奈、风姨吹雨"进一步展开了"群仙相妒"的具体表现。这里巧妙地运用拟人手法，将月亮和风拟人化为月姐姐和风姨。月姊垂眉不展，流露出对牛郎织女命运的同情；而风姨则吹来雨水，暗示自然力量对这对恋人的阻挠。这种将自然现象人格化的手法，使神话故事更加生动感人，同时也暗示了现实中七夕之夜可能阴雨连绵的情景。
下片承接上片，直接描写牛郎织女短暂相会的情形。"相逢草草，争如休见，重搅别离心绪"表达了相见不如不见的无奈心情。"草草"二字点明了相会的匆忙和短暂，而"争如休见"则表明这种短暂的相聚反而加重了离别的痛苦，因为它会"重搅别离心绪"，再次搅动那些因分离而产生的愁绪。
"新欢不抵旧愁多，倒添了、新愁归去"是全词的点睛之笔，深刻表达了短暂相聚带来的复杂情感。"新欢"指每年七夕短暂相聚的喜悦，而"旧愁"则是长年分离的痛苦。词人以"新欢不抵旧愁多"点明这种短暂的欢乐无法弥补长久分离的痛苦，反而因为必然的再次分离而"倒添了、新愁归去"，使他们带着新的忧愁分别。这一结构设计巧妙，将"新"与"旧"、"欢"与"愁"对举，形成强烈的对比，突出了爱情悲剧的深度。
从艺术表现上看，这首词有几个突出特点：一是拟人化手法的运用，将月亮、风等自然现象人格化，使神话故事更加生动；二是对比手法的运用，如"新欢"与"旧愁"、短暂相聚与长久分离的对比，突出了牛郎织女爱情悲剧的深度；三是语言简练而富有表现力，如"草草"、"重搅"等词语生动传神；四是情感深沉，通过牛郎织女的故事，表达了对人间情爱的深刻理解和思考。
这首词虽然表面上写的是牛郎织女的爱情故事，但实际上也反映了人间情感的普遍性。它触及了相聚与分离、欢乐与忧愁、理想与现实等人生主题，表达了对爱情和人生的深刻思考。这种将神话传说人间化的处理方式，使这首词超越了单纯的神话描写，成为一首深刻反映人间情感的力作。
《鹊桥仙·七夕》创作于南宋淳熙元年（1174年），当时范成大正处于人生的重要阶段。根据《范成大年谱》记载，这一年秋末，范成大收到好友周必大的来信，信中高度评价了范成大的这首七夕词，称其"尤道尽人间情意，盖必履之而后知耳。奇绝！奇绝！"
这一时期，范成大已经在仕途上有了相当的阅历和经验。他早年曾任职于朝廷，历任多种官职，包括镇江、福州、建康、临安等地通判，宣州、秀州、池州知州，浙东提刑、湖南提点刑狱、礼部郎中、中书舍人等职，还曾出使金国。他经历了仕途的起伏，对人生的聚散离合有着深刻的体会。
在中国传统文化中，七夕是一个充满浪漫色彩的节日，人们通过庆祝牛郎织女一年一度的相会，表达对爱情的向往和珍视。然而，范成大在这首词中并没有简单地歌颂牛郎织女的爱情，而是从一个更为深沉的角度，思考了相聚短暂而离别漫长的人生命题。这种思考与他自身的人生经历密切相关，反映了他对人生聚散的深刻体悟。
此外，范成大的这首词也与南宋社会的现实背景有关。南宋时期，国家处于危机之中，社会动荡，人们的生活充满了离别和不安。在这样的背景下，牛郎织女的故事作为一个象征，不仅代表了个人情感的聚散，也在某种程度上反映了当时社会的普遍情绪。通过对牛郎织女爱情悲剧的演绎，范成大表达了对现实生活中离别与相聚、理想与现实之间矛盾的思考。
综上所述，《鹊桥仙·七夕》的创作背景包括范成大个人的仕途经历、对人生聚散的体悟，以及南宋时期的社会现实。这些因素共同影响了范成大对七夕主题的独特理解和艺术表达，使这首词超越了单纯的节日描写，成为一首深刻反映人间情感的经典之作。